「好的基礎」通常意指兩件事：姿勢標準與放鬆。一般的概念是說拉琴時一定要放鬆；要能夠保持放鬆，必須要建立「標準的姿勢」。但是，到底什麼是「標準的姿勢」？姿勢標準就一定是放鬆的嗎？其實我認為並沒有所謂「標準的姿勢」，如果有的話，小提琴的演奏傳統怎麼會有這麼多學派？每個人的身高體重不一樣、肌肉關節的軟硬靈活程度不同、手臂手掌手指等等也沒有兩個人長得一模一樣。所以面對同樣的技巧，不同的人會使用不同的姿勢或動作去執行。在建立基本姿勢的時候，老師一定要「對於演奏技巧原理有充分的理解」。從最基礎的持琴、拿弓開始，所有的動作都有其基本的功能與運作原理；如果老師深刻地了解這些原理以及觀念，才能依照這些原則為學生尋找最適合的姿勢或運動方式。注意到學生是否有不尋常的體格，然後順著他們的體態去調整姿勢，讓每個人都能找到適合自己的姿勢和拉法。將自己的姿勢強加在他人的身上，而且完全不考慮個人差別是很危險的。
「好的基礎」要注重如何維持身體的柔軟度和靈活度，不是只強調放鬆，而是讓身體所有的部位可以恣意地調整鬆緊：不論是使用哪一種姿勢或師承哪一個學派，在演奏上可以維持高度靈活性，可以依照演奏技巧的需求隨時調整；在學習的過程中也保持著繼續進步的空間。
以我個人的經驗來說，我所跟過的老師不下十位，但是我從來沒有因為換老師而必須從頭再開始。但是基礎打得好並不表示一輩子都不用再注意它。隨著年紀增長、技巧增進，我們的基礎姿勢都可能需要調整。我在不同的階段裡也曾經重新練習空弦、拉練習曲，但是並不是「改姿勢」，而是作調整，以期找到更好的聲音和更有效率、更靈活的動作。如果我在一開始學琴的時候就很用力地抓弓和持琴，那麼我的雙手必定無法像現在一樣地靈巧，可以在不同的把位變換姿勢。當一個人想練某個技巧或作某個動作，卻怎麼努力也不會進步的時候，才會體會到「基礎」的重要
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